美商天龙图书网

艺术之美(高等职业教育新形态一体化教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:王铭瑾//张娜|责编:李彦玲//张阳出版社：化学工业
《艺术之美》一书比较全面而系统地介绍了艺术的各大门类，包括绘画艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、文学艺术、电影艺术及数字艺术等，同时融入了多学科视角，强调东西方艺术美学的对比分析。具体内容涵盖了艺术的定义、起源、发展、核心要素及美学理论，通过丰富的案例和作品赏析，深入探讨了艺术之美。本书适合作为普通高等教育各专业师生的艺术素养类教材，进一步提升学习者的审美能力和艺术素养，激发创新思维和批判性思考，进而能够更好地理解和欣赏艺术作品，为未来的全面发展打下坚实基础。
人民币：RMB 49.80 元售价：NT$ 199.20 元

女性艺术与社会(插图第6版)(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)惠特尼·查德威克|责编:王管坤|译者:李思璟出版社：湖南美术
《女性、艺术与社会》首次出版于1990年，历经5 次扩写和修订，是女性主义艺术史领域代表性的著作之一。这是一本研究型、资料型、工具型指南，旨在对女性参与视觉艺术的历史提供一般性介绍，讨论在绘画、雕塑或相关媒介中从事专业工作的女性，以及塑造女性创作和再现的意识形态。艺术史学家惠特尼·查德威克梳理了自中世纪以来女性艺术家们的创作情况和女性艺术史的发展脉络，始终围绕“女性—艺术—社会”的互动关系，具体分析了不同社会文化背景、不同时期、不同地域的女性艺术家面临的具体情况。本书还汇编了关于女性艺术家历史研究的主要问题和新的方向，在分析古往今来女性创作艺术现象的同时，也为读者更全面地理解当下艺术状况和社会问题提供了参照与经验。
人民币：RMB 288.00 元售价：NT$ 1152.00 元

艺术学的中国话语体系研究
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：李若飞|责编:赵永颜//刘旭出版社：中国文联
本书是国家社会科学基金艺术学一般项目“新时期艺术学理论的中国话语体系建构研究”结项成果。项目 2019年8月立项，2023年12 月结项，结项后作者根据鉴定专家和老师们的意见，又经过近一年时间的修改，使本书内容进一步完善。书作前四章分别聚焦新时期中国艺术学话语建设的三大基本要素（第一章）、中国艺术学话语建设的路径（第二章）、中国艺术学话语建设的四种基本类型（第三章）以及中国艺术学话语建设的知识谱系（第四章）等内容；后四章则对中国艺术学话语核心术语现代“艺术”概念、 “艺术学”学科基本概念、“ 中国艺术学”这一主要学科范畴以及“三大体系”“中国话语体系”等重要命题展开了深入探讨，从历史与现实、基本概念与范畴等多个维度对艺术学的中国话语体系进行系统的研究，努力尝试为我国艺术学“三大体系”及其自主知识体系建设提供一些有价值的参考。
人民币：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

设计为更好的世界/设计心理学系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)唐纳德·A.诺曼|责编:杨舒钠//余凤阁|译者:朱晓斌//肖青芝出版社：中信
丛书项：设计心理学系列
设计领域必读经典——《设计心理学》系列作者唐纳德·诺曼最新作品。用设计解决社会问题：好的设计需要集经济效益，社会视角，生态意识，审美思考于一身，好的设计师也需要具有社会学家和人类学家的特质。 “世界在崩塌的边缘。” 从社会撕裂到气候风暴，人类千年累积的困境，根源在于将地球视为取之不尽的仓库。设计思想家唐纳德·诺曼在这本书中指出，破局关键在于改变人类行为。这本书聚焦三大核心主题：·有意义——追求生活质量，超越金钱回报·可持续——调整生活方式，守护脆弱星球·以人类为本—— 关注全人类福祉，构建包容未来90岁高龄的诺曼以智慧揭示：我们身处精密互联的全球系统，微小举动亦将撼动世界。他剖析商业中短视的衡量标准，呼吁人们重新定义何为真正重要的事物。凭借杰出设计师与企业高管的双重经验，诺曼独特阐释了如何在维持繁荣的同时，推动这场必要的变革。此外，作者作为科学家和企业高管的经历，让他拥有了展示如何在保持经济繁荣的同时进行变革的视角，在此基础上，可以重新“设计”一个更好的世界。
人民币：RMB 73.00 元售价：NT$ 292.00 元

艺术哲学
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(法)丹纳|责编:王西莹|译者:傅雷出版社：陕西师大
《艺术哲学》是法国知名文艺理论家、历史学家丹纳的扛鼎之作，也是写给大众的艺术入门书。该书横跨艺术、地理、历史、哲学等领域，为读者开启一场跨越时空的美学盛宴。作者从种族、环境、时代三个角度出发，以渊博的学识、独特的视角和深刻的见解，解构雕塑、绘画、建筑、音乐、文学五大艺术门类，并对艺术的发展进行了全面而深刻的剖析。他强调艺术创作并非孤立的精神产物，而是深植于特定历史语境中的文化现象。本书结构清晰，内容深入浅出，实例丰富且论证充满生机，赋予了内容思辨深度与深层的审美意蕴。而傅雷的译本更是让这部作品在中国广受欢迎。
人民币：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

视觉思维策略(利用艺术深化跨学科学习)/艺术与认知丛书
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)菲利普·耶纳温|责编:孙娟|译者:胡泊//梁靖悦出版社：华东师大
丛书项：艺术与认知丛书
视觉思维策略（Visual Thinking Strategies，VTS ）是一种以视觉艺术为媒介的教学策略，自20世纪80 年代由哈佛大学认知心理学家阿比盖尔·豪森（Abigail Housen）与艺术教育家菲利普·耶纳温联合提出以来，历经数十年的发展与实践检验，逐步形成了一套成熟而系统的教育方法。VTS最初应用于博物馆教育与视觉艺术教学，通过引导学生围绕艺术作品提出问题、深入观察与展开讨论，激发其思维的深度与广度。其核心理念在于摒弃教师主导的知识灌输模式，转而强调学生之间的对话与多元解读。随着时间推移，VTS的教育效能逐渐获得广泛认可，并突破艺术教育的边界，延伸至数学、医学、语言等多个领域，成为一种具有高度适应性的跨学科教学策略，有效促进了不同学科背景下学生的认知力发展。 VST不仅是一种教学方法，更是一种重新审视教育本质的方式——相信每个人都具备独特的观察力和思考力，并且通过引导可以发展其创造力和合作能力。无论是在正式学习还是非正式学习的环境背景下，VTS都倡导以学生为中心，从“知识传递”转向“意义建构”，关注每个学生的个性化体验与思维发展。它鼓励学生在观察中启迪智慧，在思考中深化理解，在合作中共享成长，在探索中发现知识的价值，在反思中构建个人的意义世界。
人民币：RMB 52.00 元售价：NT$ 208.00 元

拜占庭艺术/牛津艺术史
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(英)罗宾·科马克|责编:许逸帆|译者:王芳凝出版社：上海人民
丛书项：牛津艺术史
拜占庭艺术追求永恒，也拥抱变化。公元330年至 1453年，面对权力斗争、宗教变革与外敌入侵，拜占庭的艺术家从未停止在经典母题中实验新的形式与风格来回应帝国的剧变。著名学者罗宾·科马克的最新修订版拜占庭艺术史概述以时间顺序全面梳理了跨越千年、融会东西的拜占庭艺术，并通过教堂、圣像、镶嵌画、壁画、泥金装饰手抄本、象牙雕塑等作品的具体案例，详细分析追求不朽的艺术如何与变化不休的时代共振。这部全面而不乏深度的概述最终引向对艺术史中“拜占庭问题”的思考：承袭古典文明的拜占庭艺术在其后意大利文艺复兴的发展之中，究竟扮演了怎样的角色？
人民币：RMB 128.00 元售价：NT$ 512.00 元

人工智能辅助艺术创作与设计应用(共2册)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:范凌//凯熹|责编:杨倩出版社：化学工业
《人工智能辅助艺术创作与设计应用基础》是一部全面探索人工智能生成内容（AIGC）在艺术创作与设计领域应用的实用指南。书中从基础理论到具体工具和技术，全面覆盖了AIGC如何在不同的设计阶段和过程中提供创意支持和自动化解决方案。书中涵盖了AIGC 的基本概念、技术原理以及在艺术与设计中的实际应用。从AIGC的定义与历史发展入手，详细阐述了这一技术如何改变艺术创作的方式，并讲解了它在不同场景下的应用形式。同时，本书也揭示了AIGC与传统造型艺术家的关系，展示了人工智能如何协助并扩展艺术家的创造力，读者可以深入理解这一技术如何影响并革新传统创作方式。《人工智能辅助艺术创作与设计应用实战》是一部全面讲解人工智能生成内容（AIGC）在艺术与设计领域中实际应用的教程，通过对AIGC基础概念、技术原理以及国内外前沿工具的深入剖析，系统展示了人工智能如何在创意设计流程中提供支持、提升效率，并开创全新的艺术表达形式。从 AIGC的定义、发展历程到实际应用场景，本书详细解析了AIGC在艺术设计中的意义、原理和设计思维创新，从数据采集、模型训练到人机交互优化，为实际应用奠定了坚实基础。以丰富的实战案例展示了AIGC在文本、图像、音频和视频生成中的应用，以及chatGPT、 DALL-E、Midjourney、 Gemini等工具如何在具体的设计项目中发挥作用。系统地阐述了AIGC在艺术创作、视觉设计、产品制造、空间设计、信息交互、造型艺术等领域的典型案例以及全流程应用。书中提供了丰富的设计实例，涵盖了摄影、绘画、雕塑等艺术形式，以及标志设计、包装、UI设计等商业用途，帮助读者掌握从构思到成品的AI辅助创作全过程。
人民币：RMB 198.00 元售价：NT$ 792.00 元

生成体验(当代美术馆教育)/美育终身研习系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：孟勐|责编:孙墨青出版社：清华大学
丛书项：美育终身研习系列
本书重点梳理阐述当前美术馆教育事业中发生的理念和方法转变——其作为 21 世纪以来社会美育整体变革的重要组成部分，促使美术馆与公众间产生更具创造性、主体性的对话与互动。美术馆教育的转变源于“ 新美术馆学”（New Art Museology）的理论指导和当代艺术发展所创造的新审美需求，工作坊、沉浸式体验、项目式教学等创新方法的出现，也为相关研究者、教育者提供了多样化的参考案例，提出了更加具体的学习要求，这些内容将在本书中得到充分体现。本书面向的读者主要是美术教育专业学生、学校教师、美术馆公教部，以及广大社会美育研学机构。同时，也可供需要借助美术馆来实施教育活动的组织或个人阅读使用。
人民币：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

公共艺术创作实践(一流本科专业建设教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：葛平伟|责编:鲁妍妍出版社：西南大学
“公共艺术创作实践”作为一门学科间交叉融合的综合性艺术创作实践课程，以公共艺术创作理论、方法为基础，在公共空间场域中进行创新性艺术表现。公共艺术涵盖历史的概念和地域的范畴，它是根植于特定环境中的艺术形态。公共艺术有三个公认的基本属性和要素：公共性、艺术性、在地性。这也是公共艺术和其他艺术门类区分的标准。本书为该课程配套教材，共五章：第一章课程设置与解读，第二章公共艺术概述与特征，第三章公共艺术创作造型分类，第四章公共艺术创作路径方法，第五章公共艺术创作案例赏析。
人民币：RMB 69.00 元售价：NT$ 276.00 元

和合设计
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：焦振涛|责编:徐强出版社：机械工业
作者对中国传统文化以及在其影响下的传统视觉审美与设计有着浓厚的兴趣，并在实践中进行了不断深入的探索。本书遵循了设计再造、设计再传、设计再生的创新路径，将传统且经典的优秀民族文化创新转化为当代的视觉设计，并不断进行传承与创新，坚持在可持续性设计方向进行探索与实践。同时，本书深刻解析了艺术与设计的关系，试图建构中国当代设计理论体系；通过比较中西方设计文化与历史的发展脉络，探索设计的起源以及当代设计在社会生活方式中的重要文化价值。本书适合设计领域师生及相关从业者阅读和参考。
人民币：RMB 89.00 元售价：NT$ 356.00 元

构成设计(高等职业教育新形态一体化教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:鄢彬彬//祁海成|责编:李彦玲//张阳出版社：化学工业
本书包括构成设计概述、平面构成、色彩构成、立体构成四个部分，共计十一章，内含十八个课后训练，六个命题创作实训。第一部分构成设计概述，主要讲解构成设计的概念、学习内容和学习方法；第二部分平面构成，主要讲解平面构成的基本要素、形式美法则和构成形式以及肌理构成；第三部分色彩构成，主要讲解色彩构成的基本要素、色彩的心理效应以及色彩的采集与重构；第四部分立体构成，主要讲解立体构成的表达方式和构成方法以及材料的运用。第二部分至第四部分针对各章节知识点开展了构成设计各项能力的训练任务，锻炼学习者将知识点运用于实践的能力，并提高审美能力和创新能力。命题创作实训，结合知识点开展专题训练，引导学习者将知识融会贯通，提高其综合能力。本书主要作为职业教育艺术设计专业、美术类专业教学用书，也可作为设计师、设计爱好者的参考用书。
人民币：RMB 59.80 元售价：NT$ 239.20 元

折出好设计(2探索纸张纹理与造型技巧)/设计新经典
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(英)保罗·杰克逊|责编:丁雯|译者:周筱玟出版社：上海人美
丛书项：设计新经典
相比木材、金属等传统材料，纸张虽普通、易碎，却拥有极强的可塑性和表现力。本书旨在展现纸张在制作纹理方面的巨大潜力。作者结合30余年教学经验，系统介绍了扭绞、编织、撕扯、切割与翻折等12种纸张处理技巧，操作简单，无需纸艺基础。每种技巧均配有白纸示范，并展示不同数量、颜色、厚度与质感的纸张纹理效果，同时延伸至建筑、家具、服装、珠宝等设计领域的创意应用，激发材料探索的灵感与实践可能。无论你是设计师、学生，还是纸艺爱好者，都能从中收获乐趣与启发。
人民币：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

IP设计(IP时代的设计师生存手册中国高等教育学会工程教育专业委员会新工科十四五规划教材)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：苏焕|责编:吴昌雷出版社：浙江大学
本书从设计的角度对IP 进行观察与思考，运用设计思维对IP的创生过程进行解构与分析，并借助设计的通用方法和设计理论工具探讨IP设计的原理与方法。此外，本书也通过影视、动漫、游戏及相关泛娱乐产业的视角反观设计，对传统设计提出思考和建议。希望能够为设计学科和设计行业的发展以及设计师们的实际工作带来借鉴与启发。本书分为两大部分，前四章主要围绕IP的概念与定义、产生与发展、IP思维及IP特质等问题进行探讨，并从故事化、可视化及产品化三个角度对IP的设计方法进行论述；后三章通过笔者实际参与的IP 设计项目，结合案例分析与经验梳理，介绍IP设计的具体流程、规律、方法与技巧。
人民币：RMB 49.00 元售价：NT$ 196.00 元

视觉修辞与图像叙事的现代表征
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：张伟|责编:贺畅出版社：人民
视觉修辞是图像叙事绕不开的纽结，也是现代图像释义的重要表征。作为现代图像文本的一种意义装置，视觉修辞不仅体现在图、文、声等表意符号的互文性表层结构，更深化为互文、隐喻、借代、顶针等驻扎在图像符号深层的辞格装置，借助一定的语境参数展开释义实践。媒介、实物、空间作为视觉修辞衍化的三种路向，赋予视觉修辞现代实践的普遍性，其自身的认识论属性则为其考察人工智能的视觉生产提供了方法论视角，继而也加持了视觉修辞知识生产的当代意义。
人民币：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

人工智能辅助艺术创作与设计应用基础
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:范凌//凯熹|责编:杨倩出版社：化学工业
本书是一部全面探索人工智能生成内容（AIGC）在艺术创作与设计领域应用的实用指南。书中从基础理论到具体工具和技术，全面覆盖了AIGC如何在不同的设计阶段和过程中提供创意支持和自动化解决方案。书中涵盖了AIGC的基本概念、技术原理以及在艺术与设计中的实际应用。从AIGC 的定义与历史发展入手，详细阐述了这一技术如何改变艺术创作的方式，并讲解了它在不同场景下的应用形式。同时，本书也揭示了 AIGC与传统造型艺术家的关系，展示了人工智能如何协助并扩展艺术家的创造力，读者可以深入理解这一技术如何影响并革新传统创作方式。书中还对国内外主流的 AIGC工具进行了深入分析，包括ChatGPT、DALL-E、 Gemini和Midjourney等，帮助读者了解这些工具的功能特点及其在实际创作中的应用潜力。书中通过结合理论与实践，为艺术设计师、产品开发人员和技术研究者，特别是那些希望利用AI技术提升创意工作流程的专业人士，提供了一个全面的指南。无论是理论背景的理解，还是实践操作的指导，本书都为读者如何有效利用 AIGC工具提供了宝贵的参考。通过这些内容，读者不仅可以掌握如何有效利用 AIGC工具进行艺术创作，还能了解其潜在的技术局限性与解决方案以及未来发展的可能性。
人民币：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

人工智能辅助艺术创作与设计应用实战
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:范凌//凯熹|责编:杨倩出版社：化学工业
本书是一部全面讲解人工智能生成内容（AIGC）在艺术与设计领域中实际应用的教程，通过对AIGC基础概念、技术原理以及国内外前沿工具的深入剖析，系统展示了人工智能如何在创意设计流程中提供支持、提升效率，并开创全新的艺术表达形式。从AIGC的定义、发展历程到实际应用场景，本书详细解析了AIGC在艺术设计中的意义、原理和设计思维创新，从数据采集、模型训练到人机交互优化，为实际应用奠定了坚实基础。以丰富的实战案例展示了AIGC在文本、图像、音频和视频生成中的应用，以及chatGPT、DALL-E、 Midjourney、Gemini等工具如何在具体的设计项目中发挥作用。系统地阐述了 AIGC在艺术创作、视觉设计、产品制造、空间设计、信息交互、造型艺术等领域的典型案例以及全流程应用。书中提供了丰富的设计实例，涵盖了摄影、绘画、雕塑等艺术形式，以及标志设计、包装、UI设计等商业用途，帮助读者掌握从构思到成品的AI辅助创作全过程。本书适合艺术设计师、产品开发人员和技术研究者，尤其是那些希望通过AI技术提升创意工作流程的专业人士。不仅提供了丰富的实战经验，还通过分析可持续性、包容性等设计思维的变化，帮助读者理解和应对人工智能带来的挑战与机遇，帮助设计师和艺术家在新时代的创意浪潮中占据先机。
人民币：RMB 99.00 元售价：NT$ 396.00 元

上海艺术发展研究报告(2024年)/上海艺术研究中心研究报告系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:上海艺术研究中心|责编:赵蔚华出版社：上海人民
丛书项：上海艺术研究中心研究报告系列
《上海艺术发展研究报告（2024年）》分为“分类报告”和“专题研究”两个板块，全面阐述了2024年上海在美术、戏曲、话剧、电影、电视剧、音乐、舞蹈和非遗保护等文艺方面的创作、传播与评论，以及产业和票房等市场表现与潜力，对 2024年度突出的文艺现象、文艺发展方向和发展重点等也有深入分析。本年度研究报告从艺术的各个方面展现了上海艺术发展的全貌，提供了了解当下文艺发展的多元视角，对上海艺术发展研究具有重要参考价值，有望成为展现上海文化艺术发展面貌的关键窗口与品牌成果。
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

山西传统技艺与民间艺术研究
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：王志芳|责编:胡中正出版社：东南大学
本书以山西传统技艺与民间艺术研究为中心，首先对山西优秀传统文化的历史、内容、价值等进行概述；其次对具有浓郁山西地方特色的营造技艺、刺绣、剪纸、面塑、歌曲、戏曲等多种民间艺术进行了研究和论述；最后就山西非物质文化遗产的保护展开探讨，旨在为从事山西传统技艺与民间艺术研究的工作者以及相关研究人员提供借鉴。
人民币：RMB 58.00 元售价：NT$ 232.00 元

了不起的中国传统色(精)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：张朋|责编:饶薇//赵晓峰|绘画:官官出版社：机械工业
《了不起的中国传统色》不仅是一部色彩鉴赏的佳作，更是一部深入解读中国传统色彩文化的宝典。全书精心挑选了一系列具有代表性的传统色彩，以手绘文物的形式展示其视觉魅力，使读者能直观地感受到色彩的韵味。书中详细阐述了每种色彩的来源、命名的故事以及其代表的文化内涵。通过这本书，读者可以更加深入地了解中国传统色彩观的独特之处，感受古人对于自然与和谐的深刻理解。
人民币：RMB 238.00 元售价：NT$ 952.00 元

最近浏览的商品