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拓(四川美术学院雕塑系系史2010-2019)
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:屈波|责编:张维维出版社：广西师大
本书的结构，沿用了上一本系史“大事记十专题”的模式。“四川美术学院雕塑系大事记：20lO— 2019”全面收录了雕塑系十年间发生的重大事件以及教师参加群展、举办个展、发表文章与作品、出版著作与画册、主持科研与创作项目、主持教育质量类项目、指导学生、学术交流、获奖项与人才称号、策划展览、活动与担任评委、创作城市雕塑与公共艺术作品的情况，以实录的方式全面记录了雕塑系的发展情况。七个专题“工作室教学模式改革” “雕塑系年展”“明天雕塑奖”“羊磴艺术合作社”“重庆市雕塑学会”“第十三届全国美术作品展览雕塑展区”“雕塑系教师自选代表作”则按照由内至外、从因到果的逻辑进行排列，对雕塑系的教学改革实践、创作成果展示、搭建国内外青年雕塑家交流平台、参与并引导艺术转型、汇集全市雕塑资源、参加国家主流展览等情况进行了系统的梳理与简要的评价。附录的“‘雕塑给予了我什么——雕塑系校友论坛’实录”，整理了四川美院八十周年校庆期间举办的雕塑系校友论坛校友代表的发言，期望通过他们的视角，来总结、反思雕塑系的教学。另外的三则附录“四川美术学院雕塑系领导名录”“四川美术学院雕塑系新进教职工名录 ”“四川美术学院雕塑系历年学生名录”则记录了十年来为雕塑系发展做出贡献的所有人的名字。
人民币：RMB 168.00 元售价：NT$ 672.00 元

外国电影史(插图版)/大学通识书系
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：张世君|责编:马佩林//周劲含出版社：北京师大
丛书项：大学通识书系
《外国电影史》是一部图文并茂的插图本教材，全书共9章，按照世界电影从诞生以来的发展脉络讲述外国电影发展的历史。本教材在内容上的一大特点是注重史论结合，对国别电影导演的代表作品做了比较细致的文本分析。一是为了分析影片特点，二是帮助学生掌握观赏外国电影、理解外国电影的方法，提供种示范性分析。在文字分析的同时，配以制作的连环画式的“ 分镜头”电影剧照，将具有情节性的多幅剧照集中整合在一幅图片上，形成最简单明了的看得见的插图叙事，像看电影连环画一样看教材。以插图辅以说明所分析的影片特点，使电影史的讲述能够被读者具象把握，对影片内容、电影技巧了然于心。全书20余万字，组合图片 320余幅。本教材适合大学本科生专业课程和通识教育课程使用，同时也是一部极好的融理论性、知识性、科学性、趣味性于一体的电影史读本。
人民币：RMB 68.00 元售价：NT$ 272.00 元

中国电视艺术史(1958-2018)/中国艺术学大系
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：许婧|责编:唐明星|总主编:周庆富出版社：三联书店
丛书项：中国艺术学大系
本书是一部媒介艺术史研究专著，对中国电视艺术 60年（1958-2018）发展与演进的历史做了系统性的翔实深入的研究，兼顾电视事业、社会变迁、文化思潮、权力结构之间的关系，及在媒介技术、视觉文化和艺术样态的动态进程中的交互作用。作者采用艺术学、史论研究、社会心理学、政治经济学、媒介传播学等相结合的研究体系，从认识论、本体论而非单纯的美学角度，对中国电视艺术这一借助大众媒介同步日常生活、长于通俗叙事、传播真善美、涵养社会、激励人生的文化产品，展开了点面结合的客观阐述。
人民币：RMB 129.00 元售价：NT$ 516.00 元

清代绘画史学研究(精)/中国艺术学研究书系
所属分类：艺术>>艺术>>绘画理论作者：付慧敏|总主编:陈池瑜出版社：山东教育
丛书项：中国艺术学研究书系
清代画论是中国古代画论发展的集大成者，有着丰富的资料，本书对清代画论进行系统地深入研究，包括对清代画史、画论、画品、笔记中的绘画思想与观念、创作理论与技法理论、批评理论与价值标准，进行较全面的梳理，总结清代画论的学术成就，揭示清代画论发展的内在规律，为中国当代绘画理论的建构提供思想资源。
人民币：RMB 48.00 元售价：NT$ 216.00 元

明代绘画史学研究(精)/中国艺术学研究书系
所属分类：艺术>>艺术>>绘画理论作者：耿明松|总主编:陈池瑜出版社：山东教育
丛书项：中国艺术学研究书系
全书以明代画史文献为研究对象，主要内容包括：明代绘画通史的编撰与研究特点，明代绘画断代史、地方绘画史与专史研究方法，明代著录体画史的发展；汇编体画史的滥觞及其价值分析，题跋体画史的出现与发展，日记体、笔记体及其他类型画史的发展与研究特色，总结明代绘画史学著述和研究方法的总体特征，探索具有中国民族特征的绘画史、美术史的研究和写作方法，为我国美术史学理论研究提供参考。
人民币：RMB 49.00 元售价：NT$ 220.50 元

设计美学/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(加拿大)简·福希|责编:王冠蕤|总主编:张一兵|译者:杨林出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
设计作为日常生活中普遍存在的现象，它与美的相关性是毋庸置疑的，由此，设计美学似乎成了理所当然的学科。然而作者认为，设计美学的合理性要建立在它与美学知识体系的历史性之间的内在关联之上。基于这种视角，作者对康德美学进行了重新分析，找寻从中延伸出的设计美学基本概念的可能性。同时，她还在日常生活美学的批判性研究的基础上，指出设计美学比日常生活美学更合理的地方。作者对设计美学有着深沉的寄望，认为它有可能重建美学与日常生活之间的深刻关联。
人民币：RMB 62.00 元售价：NT$ 248.00 元

史诗音乐范式研究(以格萨尔史诗族际传播为中心)/中国社会科学院民俗学研究书系
所属分类：艺术>>艺术>>音乐作者：姚慧|责编:张林|总主编:朝戈金出版社：中国社科
丛书项：中国社会科学院民俗学研究书系
多民族跨境共享的格萨（斯）尔史诗传统是中外史诗学界的研究焦点，但史诗演述与其音乐表达之间的内在关系和族际比较却未得到应有的重视，这便构成本书的基本工作方向。作者以口头传统为方法，力图在目治与耳治间建立起走向音乐表达的理论阐释模型。全书通过对藏蒙史诗汉译本的参互堪比，发现文本间异中有同的叙事模式，同时在藏、蒙古和土族史诗音声档案与田野研究的交互参证中提出史诗音乐范式概念体系，从音乐维度拓展中国史诗学的理论话语空间，揭示史诗音乐在形塑特定叙事传统时所呈现的文化多样性，进而窥探史诗叙事演述性的音乐向度，建立基于口头交流艺术的认知通则。该著致力于打破民间文艺学与民族音乐学之间的学科藩篱，在口头诗学的理论观照下探索中国史诗学的跨学科研究理路，为今天依然在世界范围内存续的活态史诗传统提供走向全观诗学的“中国视野”。
人民币：RMB 138.00 元售价：NT$ 552.00 元

中国电影史学述要(1978-2019)/中国电影艺术研究中心研究书系
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：檀秋文|责编:杨瑞勇出版社：人民
丛书项：中国电影艺术研究中心研究书系
本书在深入梳理相关文献的基础上，透过纷繁复杂的表层现象，对改革开放以来中国电影史学的发展流变进行了详细梳理；对1978 年以来中国电影史学发展的内在逻辑、根本原因、不同阶段的特点等进行了深刻思考，建构起了一个合理的讨论框架，并对相关学术热点进行了回应。全书写作方法独特，有别于一般学术史写作的线性模式，采取了与众不同的块状写作模式，从电影史观念、电影史范式、电影史书写、电影史主体、电影口述史等不同侧面，搭建出改革开放以来中国电影史学的立体面貌，并对当下存在的问题进行分析，展望进一步发展的方向，既体现出深刻的理论性，也有很强的现实意义和未来价值。
人民币：RMB 98.00 元售价：NT$ 392.00 元

总体屏幕/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>电影电视艺术作者：(法)吉尔·利波维茨基//让·塞鲁瓦|责编:李博//王冠蕤|总主编:张一兵|译者:李宁玥出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
本书以电影为主要研究对象，兼而论及电视、电脑等所有“屏幕”的发展，以及在全球视野之下对人类世界的影响。全书共分为三大部分，十个章节。电影，被作者置于崇高的位置，作者认为，没有其他任何一门艺术，无论是传统的还是新兴的，能如此完整地履行向人类讲故事并激发他们的感情和引发讨论的职责。作者结合文艺理论、社会学理论等对大量的电影进行梳理，并与当下的发展相结合，对以电影为代表的影像媒体的发展做出展望和剖析，具有深刻启迪。
人民币：RMB 75.00 元售价：NT$ 300.00 元

现代设计史(高等职业院校设计学科新形态系列教材)
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：编者:王舒颖//程宏|责编:王倩|总主编:江滨出版社：中国电力
现代设计史是艺术设计类专业的必修理论课程。教材编写以夯实基础知识、培养专业眼界为目标，以设计的发展历史为脉络，以经典作品为载体，以数字化资源和行动引导式的任务为特色。全书共分五章。第一章主要介绍中外传统手工艺设计；第二章以工业革命为背景，介绍了现代设计在萌芽阶段的探索；第三章介绍了20 世纪上半叶现代设计在欧美国家的成长与革新；第四章介绍了逐渐成熟的现代设计在20世纪下半叶走向多元化；第五章则介绍的是后工业时代来临为现代设计注入的独特活力。在每个章节中，理论知识、经典作品、数字化学习资源、行动引导式的任务贯穿其中，可加深和提升学习者对设计史知识的理解与认知，并可将其转化为实践力量。教材适用于高等职业院校的专业教学，以及设计爱好者自学。
人民币：RMB 58.00 元售价：NT$ 232.00 元

中国芭蕾舞史(北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书)
所属分类：艺术>>艺术>>舞蹈作者：许定中//李春华//刘秀乡//王菲叶|责编:袁可华出版社：文化艺术
本书作者深入有关芭蕾院校和舞团，仔细查阅历史档案和报纸、杂志资料，走访有关当事人（领导成员、编导、教师和演员等），掌握了大量的一手资料。然后以剧带史，围绕一些优秀的舞剧，评述了长达半个多世纪的中国芭蕾的四个时期— —萌芽时期（清末—1953）、起步时期（1954—1965 ）、非常时期（1966— 1976）和繁荣时期（1977 —2000）。
人民币：RMB 88.00 元售价：NT$ 352.00 元

艺术(视觉生动化的历史)/北京大学黉门对话专题系列
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:丁宁|责编:唐燕出版社：广西师大
丛书项：北京大学黉门对话专题系列
本书围绕“艺术：视觉生动化的历史”这一主题，来自中国、美国、荷兰、意大利和英国的艺术史学者汇聚一堂，从7个不同角度对此进行了深入研究和探索。本书包括7篇主题论文及相应的评议和讨论问答，分别以古斯塔夫·库尔贝、北方文艺复兴绘画、金廷标《婕妤挡熊》、电影《甜蜜生活》、17世纪意大利历史画、 18—19世纪英国风景画以及古希腊艺术为研究对象，通过对具体作品的解读，揭示了艺术和历史的密切联系，一方面展现艺术之下深刻的历史内涵，另一方面也显示了艺术对于反映历史的特殊意义。
人民币：RMB 78.00 元售价：NT$ 312.00 元

艺术批评入门(历史策略与声音)/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)克尔·休斯顿|责编:黄睿|总主编:张一兵|译者:张燕楠出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
本书是作者对其多年从事的艺术批评教学实践的总结和提炼，全书将宏观而深刻的哲学理论与重要而具有代表性的批评实例相结合，以期构建一部囊括艺术批评史、艺术批评哲学与艺术批评实践的实用概览手册。全书以平实可读的语言，为对艺术批评领域感兴趣的普通读者介绍了一种重要体裁，提供了一部综合全面、丰富易懂的专业读物。本书系统地梳理了从批评流派缘起到2000年以来艺术批评演变的历史，为读者提供了清晰的艺术批评领域的发展脉络；接下来分别探讨了一系列与描述、解释和判断这三个主要批评活动相关的具体问题；最后详细论述了构成批评话语的各种力量和抉择；书中插入的附页则用一定笔墨全面介绍了相关思想，并提及了很多论争和趋势，正是这些论争和趋势的共同作用，才使得艺术批评成为如此令人激动而又富于变化的体裁。
人民币：RMB 118.00 元售价：NT$ 472.00 元

艺术史(研究方法批判导论)/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(英)迈克尔·哈特//(德)夏洛特·克朗克|责编:王冠蕤|总主编:张一兵|译者:颜红菲出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
本书从黑格尔美学所启发的思辨艺术史开始，跨越至当代后殖民主义的广阔视野，清晰勾勒出整个艺术史研究方法发展和变迁的历史脉络，是一部深入探索两百年来艺术史研究历程的力作。针对每一种研究方法的具体评介，本书均将其嵌入生动的视觉与历史分析案例中，通过比较的方法，深入辨析这些方法之间的思想交锋、理论演进，以及它们在实践中面临的挑战与问题，进而揭示出各自背后的哲学根基与政治假设。本书以其批判的视角、丰富的案例、严谨的逻辑，为读者铺设了一条通往艺术史研究核心地带的坦途。
人民币：RMB 79.00 元售价：NT$ 316.00 元

视觉艺术的现象学/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(英)保罗·克劳瑟|责编:李博|总主编:张一兵|译者:李牧出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
艺术的本质究竟是什么？视觉艺术为何如此重要？是什么使得它们的形式是“ 有意味”的？我们如何可以得知它们所蕴藏的美与韵律？对于这些问题的解答，本书所采用的方法并非目前在艺术史、艺术理论和艺术哲学等相关领域中占据主流地位的还原主义（社会语境论）论调和文本分析方法，而是一种由克劳瑟教授提出和发展的、融现象学与分析哲学于一身的分析现象学方法。本书通过对这一方法的运用，系统探讨了绘画、雕塑、摄影、建筑等多种艺术形式，同时也揭示了不同的艺术媒介是如何通过各有差异的方式呈现其审美属性的。基于对以上这些视觉艺术形式的创作和接受的考查，本书也试图彰显抽象艺术、观念艺术和数字艺术等复杂的艺术形式所蕴含的深意及其具有灵韵的审美特质。
人民币：RMB 75.00 元售价：NT$ 300.00 元

深圳大学艺术学前沿成果选粹--艺术史与非遗保护卷/深耕之弘大之系列丛书
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:周建新|责编:冯巍//赵小慧|总主编:周建新出版社：中国文联
丛书项：深耕之弘大之系列丛书
本书为深圳大学老师对艺术史及非遗传承保护研究的成果集萃。其中既有对中华优秀传统文化数字化的宏观把握，也有对客家传统服饰的工艺基础、流变发展、艺术特色和活化路径的微观剖析；既有与艺术史研究的因缘际会、学术回顾、切身体会的娓娓而谈，也有构建中国艺术学的学科体系、学术体系、话语体系的学术对话。同时在非遗保护、戏曲戏班、清代戏曲艺术、书法美学、建筑概念等方面都进行了深入的研究和探索，多篇论文被《新华文摘》等权威刊物转载，受到广泛好评。
人民币：RMB 92.00 元售价：NT$ 368.00 元

中国少数民族音乐微观学术史--以田联韬学术传承谱系为例(精)/现代音乐论丛
所属分类：艺术>>艺术>>音乐作者：杨民康//李延红//刘嵘//吴宁华|责编:竹岗出版社：现代出版社
丛书项：现代音乐论丛
在艺术学和艺术人类学学科领域，音乐学术发展史不同于一般的音乐史或艺术史，而是作为学科学和学术史存在。如今，中国音乐学术发展史研究还刚刚起步，亟需在新文科思维指引下，针对各个子学科进行微观学术史书写。为了应对中国少数民族音乐研究的上述迫切需求和紧要目的，田联韬教授的第一、二代学生们自发地组织起来，意图以中央音乐学院中国少数民族音乐研究方向近四十年来的教学研究及学术发展为考察对象，通过撰写一部当代中国少数民族音乐微观学术史，去完整地论述田联韬教授于中国少数民族音乐“学科、学术、话语‘三大体系’”建构所做的杰出贡献以及由先生引领和执教，从无到有，从弱到强的学科发展与代际交叠过程。全书含绪论和21章，上编“中国少数民族音乐研究的学术格局”共11章，绪论及第一、二章从学科架构、学术布局、研究思维和分析方法等不同角度，对于“中华民族多元一体格局”和“铸牢中华民族文化共同体意识 ”语境下各少数民族音乐文化研究课题的整体研究状况、研究路径及其思维与方法论体系进行了横向梳理和系统描述。第三到第十一章从少数民族音乐区域分布状况及微观学术史角度，对田先生的学术论著及其三代博士研究生学位论文中运用上述学术研究思维和学科方法论的状况及创新性因素进行了分析和描写。下编“中国少数民族音乐研究的代际传承 ”共10章，该编选择了田先生及其早期和后来的九位主要的衣钵传人，结合他们作为博士、硕士研究生导师的经历，从更为微观的个体层面，对他们从20世纪70年代至今五十年来在该学术和教学领域所做的贡献，以及前述中国少数民族音乐整体学术研究格局和思维与方法论系统怎样通过田联韬教授学术传承谱系得到具体实施的状况做了进一步的细致描写，由此将田先生的少数民族音乐教学与研究的代际传承拓展到了第二代与第三代的衔接过程上面。
人民币：RMB 258.00 元售价：NT$ 1032.00 元

缪斯之艺(泛美学研究)/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：(美)丹尼尔·奥尔布赖特|责编:张静|总主编:张一兵|译者:徐长生//杨贤宗出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
在本书中，奥尔布赖特聚焦于诗、画、乐三门主导性艺术，从哲学的高度直击艺术的核心问题：艺术是“一”还是“多”，即艺术的统一性和多样性的问题。西方艺术史上，关于艺术统一观和艺术分裂论的纷争由来已久。奥氏就艺术的本质、艺术的功能、艺术品的意义、艺术品与艺术史之间的关系四个方面加以具体考查，并答曰：艺术既是“一”，也是“多”。欧美学界研究诗画关系或诗乐关系的不乏其人，像奥氏这样能在诗、画、乐之间穿梭自如且批评视野如此宽广的并不多见。本书既有哲学层面的宏大思考，又有具体的逻辑论证和细致的文本解读，还配有多幅精美的插图，对比较文学、艺术史和跨艺术诗学研究有重要的参考价值。
人民币：RMB 69.00 元售价：NT$ 276.00 元

工艺理论(功能和美学表达)/视觉文化与艺术史系列/当代学术棱镜译丛
所属分类：艺术>>艺术>>工艺美术作者：(美)霍华德·里萨蒂|责编:王冠蕤|总主编:张一兵|译者:陈勇出版社：南京大学
丛书项：当代学术棱镜译丛
工艺是什么？它与美术或设计直接有何不同？在本书中，作者通过将手工陶瓷、玻璃、金属制品、编织品和家具与绘画、雕塑、摄影作品以及从包豪斯到孟菲斯集团的机械设计进行比较，探讨了以上这些问题。作者把工艺描述成独一无二的混合功能，它更深刻地表达了超越文化、时间和空间的人类价值。作者认为，工艺必须明确自己在当代社会中的角色；否则，它就会被美术或设计所吸收，那么它理解世界的独特方法就会消失。在世界大量称颂艺术而漠视工艺的氛围下，作者大胆地为工艺发声，重构人们对工艺的认识，并致力于提升工艺的地位。
人民币：RMB 79.00 元售价：NT$ 316.00 元

约翰·赫斯科特读本(设计历史经济学)/设计理论研究系列/凤凰文库
所属分类：艺术>>艺术>>艺术理论作者：编者:(英)克莱夫·迪诺特|总主编:李砚祖|译者:吴中浩出版社：江苏美术
丛书项：凤凰文库
克莱夫·迪诺特编的《约翰·赫斯科特读本：设计历史经济学》为英国首屈一指的设计史学家约翰· 赫斯科特作品选编。读本分为五个部分，其中第二部分“设计和设计史”、第三部分“设计，商业，经济 ”是该读本的主要内容，这些内容占了读本的四分之三篇幅。关于设计、设计史和经济的内容，既是约翰 ·赫斯科特孜孜不倦探索的成果，也是他写作的基础。读本第一部分介绍了关键主题，包括“设计是什么？”“商业或文化：工业化和设计”“从经济的立场看设计／从设计的立场看经济”。第四部分探讨设计的过去、设计的未来和设计在社会发展中的力量。第五部分回顾了自己的研究生涯。将该读本的内容与赫斯科特之前出版作品的书目作一个快速地比较，可以看出读本对他的作品做了一个很好地抽样。读本所选载的作品只占了赫斯科特主要出版作品的一半不到。读本的目的是，在尽可能全面地展示赫斯科特作品的基础上，着重展示已经绝版，很难找到或以前从未发表过的作品，从而进一步展现赫斯科特思维的凝聚力和影响力，这也是造就他成为一个史学家、经济学家和思想家的主要所在。
人民币：RMB 82.00 元售价：NT$ 328.00 元

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